TEATRO INDIA
14 – 31 luglio 2026
IL TEATRO DI ROMA IN COLLABORAZIONE CON DOMINIO PUBBLICO RIACCENDE L’ESTATE CON
INDIA CITTÀ APERTA
ALL’OMBRA DEL GAZOMETRO, UN FIUME IN PIENA DI MUSICA, TEATRO, INCONTRI E PERFORMANCE
VIENI A VEDERE COME SI MUOVE IL FUTURO
Dal 14 al 31 luglio, tre settimane di programmazione multidisciplinare per un’offerta artistica intergenerazionale e variegata
che il Teatro di Roma offre alla città assieme a Dominio Pubblico: 40 eventi e oltre 50 artisti
animeranno gli spazi del Teatro India nel segno del sogno e delle contaminazioni contemporanee
TEATRO, DANZA, ARTI PERFORMATIVE
DAVIDE TOFFOLO, GIULIO D’ANTONA | ANTONIO CATALANO/CASA DEGLI ALFIERI | ELIO GERMANO, TEHO TEARDO
LORENZO MARAGONI | ELIA PANGARO, ALEKANDER DE VRIES | NICHOLAS BAFFONI, CAMILLA PERUGINI I CHIARA BECCHIMANZI
I PICCOLI DI PODRECCA | STEFANIA TANSINI | PAOLA MINACCIONI | PARINI SECONDO | ART NIVEAU | “FABBRICA” YOUNG ARTIST PROGRAM TEATRO DELL’OPERA DI ROMA
TEATRODELLEAPPARIZIONI I CORA GASPAROTTI / OMNIA VISUAL DANCE THEATER | BEIRICORDI SHOW / ANOMALIA MEDIA
MUSICA
PIOTTA | THE INSTANT COMPOSING SOCIETY / RODRIGO D’ERASMO, FRANCESCO DONADELLO, STEFANO PILIA, JACOPO BATTAGLIA | STUDIONERO E GIULIA ANANÌA / EMMA NOLDE – CARRESE – DISCOZODIAC
GIOVANNI TRUPPI – BEO – SALVATORE SPADARO | MATTEO ALIENO – ALESSIO ALÌ – ALESSANDRA NAZZARO
SERATE SPECIALI
ROME FUTURE WEEK | SERATA AMORUCCI / GIULIA ANANIA | ROMARIVISTA | GENERAZIONE
INSTALLAZIONI
ANTONIO CATALANO | BEATRICE BARUFFINI/MICRO MACRO
TALK E MEETING
FELTRINELLI | OFFICINA PIGNETO
Produzione Teatro di Roma – Teatro Nazionale in collaborazione con Dominio Pubblico
di seguito e in allegato comunicato stampa con calendario degli eventi e una selezione di foto
Il Teatro di Roma, in collaborazione con Dominio Pubblico, rinnova per il secondo anno consecutivo l’appuntamento estivo con INDIA CITTÀ APERTA che, dal 14 al 31 luglio, torna a riaccendere i suoi spazi teatrali – dall’Arena esterna fino al palco allestito nel Canneto – per quasi tre settimane di programmazione multidisciplinare tra teatro, danza, performance, musica e arti visive.
La rassegna conferma così la sua vocazione originaria di presidio di socialità, creatività e partecipazione attiva, guidato dall’energia artistica e aperto a tutta la città: un progetto che abiterà gli spazi del teatro consolidando un modello di festival partecipato dove artisti, pubblici e comunità si incontrano attraverso i linguaggi del contemporaneo e sotto il segno della cultura.
Il fil rouge di questa seconda edizione si muove sulla linea del sogno, una dimensione onirica di ispirazione pasoliniana volta a esaltare la vivacità, la poesia e l’entusiasmo dell’estate romana. Con una nutrita offerta d’arte che conta circa 40 eventi e più di 50 artisti ospitati, il Teatro India si ripropone come un vero e proprio hub culturale pensato per ogni tipologia di spettatore, capace di far dialogare generazioni differenti attraverso una programmazione che spazia da proposte per l’infanzia e le famiglie fino a format innovativi di teatro, musica, danza ed editoria.
L’apertura con Piotta, Davide Toffolo con Giulio D’Antona e lo spazio Feltrinelli
L’inaugurazione del 14 luglio nell’Arena del Teatro India (a ingresso gratuito) è affidata alle note e alle parole del cantautore e rapper romano Piotta, che presenta il suo tour estivo nato dall’album Si riparano ricordi. A seguire Davide Toffolo, sul palco del Canneto, porterà in scena insieme a Giulio D’Antona la sua nuova performance Giangiacomo Feltrinelli – Rivoluzione permanente, dedicata al grande editore, disegnando e raccontando la sua storia live in scena. Proprio a Feltrinelli sarà affidata la gestione del bookstore del festival, che ospiterà un ricco programma di presentazioni editoriali, talk e firmacopie con autori della scena nazionale tra cui: i racconti di giovani palestinesi letti da Dalal Suleiman e Lino Musella e la moderazione di Paolo Di Paolo insieme a Viola Ardone e Nabil Bey Salameh (17 luglio); Luisa Merloni con Piccolo manuale della comicità femminista e Marco Bonini con Maschi, Si salvi chi può insieme ad Alessandra Flamini (25 luglio); Azzurra Rinaldi con Soldi, sesso e potere.Come il desiderio muove il mondo (e i mercati) (30 luglio).
Il cartellone: teatro, musica e la nuova sezione danza
Il tema guida della dimensione onirica attraversa l’intera proposta teatrale, riverberandosi negli appuntamenti che accolgono in Arena grandi protagonisti della scena: Elio Germano e Teho Teardo con Il Sogno di una cosa dedicato a Pasolini (16 luglio); lo spettacolo di Lorenzo Maragoni Tipico Maschio Italiano(17 luglio); la comicità travolgente di Chiara Becchimanzi in Eroina(19 luglio) e di Paola Minaccioni con il suo entusiasmante La vita è bella? No, è un tipo (25 luglio).
La sezione musicale, oltre al live di Piotta, si accende con The Instant Composing Society – composta da Rodrigo D’Erasmo, Francesco Donadello, Stefano Pilia, Jacopo Battaglia – per la regia di Ludovico Di Martino con ospite Isabella Ragonese (24 luglio in Arena), e con il progetto speciale Nero India – Siamo fatti di canzoni, guidato da Studionero di Marta Venturini e Valerio Errico insieme a Giulia Ananìa, che dà appuntamento nello spazio Canneto con giovani promesse come Carrese (17 luglio), DiscoZodiac (17 luglio), Beo (25 luglio), Salvatore Spadaro (25 luglio), e ancora in Arena Alessio Alì (30 luglio) e Alessandra Nazzaro (30 luglio); tutti talentiintrodotti da artisti già affermati come Emma Nolde (17 luglio) e Giovanni Truppi (25 luglio) che si esibiranno nello spazio Canneto e Matteo Alieno canta Calcutta(30 luglio) in Arena.
Grande novità di quest’anno è il rilievo dato alla danza contemporanea, grazie alla curatela della giovane Direttrice artistica under 35 del Teatro di Roma, Lea Giamattei, con un ciclo di appuntamenti incentrati sulla contaminazione dei linguaggi con formazioni coreutiche di rilievo che si esibiranno in Arena: Elia Pangaro e Alexander de Vries conla multidisciplinarietà di Amoebas (18 luglio), Nicholas Baffoni e Camilla Perugini con la materia umana e plastica di ALGOS | 400 millimetri dopo (18 luglio), Stefania Tansini con l’assolo di danza L’ombelico dei limbi ispirato all’omonimo libro di Artaud del 1925 (22 luglio), Parini Secondo con il ritmo incarnato di Hit Out (26 luglio) e OMNIA Visual Dance Theater conla relazione tra corpi e algoritmo in Lettera da un’AI (29 luglio). A questo si aggiunge l’importante sinergia con il progetto “Fabbrica” Young Artist Program del Teatro dell’Opera di Roma rivolto alle nuove maestranze, che presenterà lo spettacolo Oniricon, viaggio nel sogno felliniano diretto dalla regista Kamila Straszynska (28 luglio in Arena).
Infanzia, talk pubblici e l’ecosistema culturale della città
Fiore all’occhiello del programma, per le nuove generazioni e non solo, una serie di spettacoli, performance e installazioni dedicate all’infanzia che nello spazio Canneto accoglieranno artisti come Antonio Catalano con il poetico COME FOGLIE, COME VENTO, COME MORBIDI PANI. Vita immaginaria di San Francesco(15 e 16 luglio) accompagnato dall’installazione LA MENSA E I PRESEPI DI SAN FRANCESCO, Beatrice Baruffini/MicroMacro con l’installazione con cuffie e sdraio DIALOGHI DELL’INFANZIA, I Piccoli di Podrecca e il Teatro Stabile del FVG con l’eccellenza del teatro di figura di Podrecca on the road (dal 21 al 24 luglio), Art Niveau con la lettura a due voci e musica dal vivo di Piccola Strega (28 luglio) e teatrodelleapparizioni con tutte le possibilità di un racconto in All’improvviso (29 luglio).
Grazie al sostegno dell’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, il festival diventa anche un’agorà di dibattito pubblico con le realtà più vivaci del territorio che contribuiscono ad accrescere il valore culturale della città: con appuntamenti, talk ed eventi pensati e promossi per far conoscere le numerose attività culturali, diffondere il magazine culturale gratuito promosso dall’Assessorato, romarivista il 21 luglio, e gli appuntamenti di Officina Pigneto, il nuovo spazio di dibattito culturale nato a Roma, condotto da Nicola Lagioia e Anna Voltaggio che vedrà lo stesso Lagioia in dialogo con Mario Martone il 23 luglio; Rome Future Week, festival ed evento diffuso di Roma dedicato all’innovazione, alla tecnologia, alla sostenibilità e all’inclusione; Generazione, realtà editoriale di attualità e cultura per la GenZ; e per concludere la serata finale del 31 luglio sarà animata da Anomalia Media con BeiRicordi Show, format ormai consolidato a Roma che ha portato una boccata di aria fresca, creando uno contenitore accogliente per attrici, attori e performer che hanno necessità di esprimersi.
Le voci istituzionali del festival: una comunità di sogni e visioni
A testimoniare la forza e la sinergia dietro questa seconda edizione sono le parole delle istituzioni e delle anime creative del festival, che ne tracciano le coordinate.
L’Assessore Smeriglio così commenta: «In una città che si trasforma, ‘India città aperta’ rappresenta un festival che ci permette di vedere come si muove il futuro dello spazio urbano e della comunità, con la polifonia di voci che sta caratterizzando la politica culturale di Roma. Tutto questo, la rassegna estiva che vede 40 eventi per oltre 50 artisti e artiste ospiti, lo fa attraversando i diversi linguaggi, favorendo il dialogo tra le generazioni, portando innovazione e traendo ispirazione dalla poetica pasoliniana sulla linea del sogno. ‘India città aperta’ conferma la sua vocazione di attivatore di energie e hub culturale cittadino, anche mettendo a confronto le diverse esperienze realizzate dall’assessorato, come il laboratorio Officina Pigneto e il magazine culturale trimestrale gratuito ‘romarivista»
Per il Presidente del Teatro di Roma, Francesco Siciliano: «Il Teatro India ha la rara capacità di cucire insieme l’immaginazione di chi crea e lo sguardo di chi vede. Con India Città Aperta, questo spazio diventa una pagina bianca da scrivere insieme d’estate, guidati da una dimensiona onirica che si ispira a Pasolini. La vera scommessa è proprio questa: riscoprirsi comunidade aperta attraverso un gesto creativo condiviso, offrendo alla città nuovi punti di riferimento».
Il Direttore artistico del Teatro di Roma, Luca De Fusco, ribadisce: «Confermare questo progetto significa consolidare il Teatro India come un hub multidisciplinare d’eccellenza per la Capitale. Abbiamo voluto una programmazione forte, capace di far dialogare linguaggi diversi e generazioni distanti, confermando lo Stabile come un presidio culturale dinamico, aperto e costantemente sintonizzato sulle frequenze della contemporaneità».
La Direttrice junior under 35 del Teatro di Roma, Lea Giamattei, riflette così: «India Città Aperta torna al Teatro India per più di due settimane di programmazione tra danza, teatro, musica e incontri, confermando la vocazione di questo luogo a laboratorio permanente per i linguaggi scenici contemporanei. Entro felicemente a far parte del progetto, rafforzando la vetrina giovani e rinnovando il sostegno alla nuova creatività. Il festival è espressione viva della rete di collaborazioni che il Teatro di Roma intesse ogni giorno con le realtà culturali del territorio: un’alleanza che consolida il tessuto artistico della città e ne amplifica la voce».
Infine, Tiziano Panici, Direttore artistico di Dominio Pubblico, afferma: «Dare continuità al progetto di India Città Aperta è un segnale importante per costruire un flusso indomabile di musica, teatro e talk in collaborazione con le realtà più attive del territorio. Tra note che curano i ricordi e visioni rivoluzionarie, questo programma illuminerà le notti romane dimostrando che per cambiare il mondo servono sognatori».
Per info www.teatrodiroma.net
Biglietti: se non diversamente indicato, tutti gli eventi si intendono a ingresso gratuito
per gli SPETTACOLI a pagamento prezzo unico 10,00 (senza riduzioni)
per gli SPETTACOLI nuove generazioni 10,00 adulti, 7,00 bambini, 3,00 voucher Sciroppo di teatro
Card è possibile utilizzare crediti residui delle TdR card ‘25/’26 e dell’Under14
Capienza
● arena 200 posti
● spazio canneto 100 posti
Tipologie attività previste
● TEATRO con la specifica se necessaria di nuove generazioni, danza, opera
● MUSICA
● TALK
● INSTALLAZIONI
● SERATE SPECIALI
Biglietti
Se non diversamente indicato, tutti gli eventi si intendono a ingresso gratuito
per gli spettacoli a pagamento prezzo unico 10,00 (senza riduzioni)
per gli spettacoli nuove generazioni 10,00 adulti, 7,00 bambini, 3,00 voucher Sciroppo di teatro
Card
è possibile utilizzare crediti residui delle TdR card ‘25/’26 e dell’Under 14
MARTEDì 14 LUGLIO
OPENING PARTY
19:00 | spazio canneto | durata 60’
INDIA CITTÀ APERTA
a cura di Teatro di Roma – Teatro Nazionale e Dominio Pubblico
Presentazione del programma India Città Aperta, alla presenza della Direzione del Teatro di Roma – Teatro
Nazionale e dell’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale.
Davide Toffolo e Giulio D’Antona incontrano il pubblico in collaborazione con Feltrinelli
TEATRO
21:00 | spazio canneto | durata 60’
GIANGIACOMO FELTRINELLI – RIVOLUZIONE PERMANENTE
Davide Toffolo e Giulio D’Antona
Attraverso lo studio approfondito di libri, testimonianze, documenti, Davide Toffolo e Giulio D’Antona ricostruiscono
la figura di Giangiacomo Feltrinelli, narrando per immagini e parole alcuni episodi chiave della sua vita: la
pubblicazione del Dottor Živago, la battaglia contro la censura per Tropico del Cancro, la fondazione della biblioteca
e della casa editrice, nella convinzione che attraverso i libri fosse possibile costruire le fondamenta di una
rivoluzione permanente. La narrazione è condotta in prima persona da Giangiacomo Feltrinelli, con grande fedeltà e
rigore: tutti i testi sono presi da suoi scritti (interviste, dichiarazioni, lettere). L’approccio grafico di Davide Toffolo, un
maestro del fumetto, è allo stesso tempo preciso e documentato, ma anche estremamente libero e ricco di inventiva,
con la forza di un manifesto rivoluzionario.
MUSICA
22:00 | arena | durata 120’
SI RIPARANO RICORDI TOUR – PIOTTA
Piotta, nome d’arte di Tommaso Zanello, cantautore e rapper, produttore e scrittore attivo sin dagli Anni ’90 nella
scena urban, con una carriera che mescola popolarità e successi di massa ad attività di impegno sociale,
giornalismo, letteratura e teatro. Collabora con alcune formazioni, fra le quali Colle der Fomento e Ice One,
costituendo la Taverna VIII Colle Roma, prima crew dell’Hip-Hop romano. Autore di hit intramontabili come
“Supercafone”, “La Grande Onda” e “7 Vizi Capitale”, ha firmato anche la colonna sonora della serie Netflix Suburra
distribuita in 192 paesi, e del film La Scuola Romana con Carlo Verdone per Rai/Samarcanda Film. Ha pubblicato
nel 2024 il suo primo romanzo “Corso Trieste” (La Nave di Teseo), con il fratello Fabio, scrittore e saggista
prematuramente scomparso. A ottobre 2025 “Ecchime”, singolo per celebrare il 50° della morte di Pier Paolo
Pasolini. A marzo 2026 pubblica il nuovo album “Si riparano ricordi”, che conferma la sua continua evoluzione
artistica come penna sempre più autorale e matura. Nel mese di maggio pubblica il singolo “Aldair”, theme song
della colonna sonora del film “Aldair. Cuore Giallorosso”.
MERCOLEDì 15 LUGLIO
INSTALLAZIONE
18:00-22:00 | Sala Oceano Indiano
LA MENSA E I PRESEPI DI SAN FRANCESCO
Ambientazione “naturale” di Antonio Catalano
INSTALLAZIONE
18:00-19:00 / 20:00-21:00 | spazio canneto
DIALOGHI DELL’INFANZIA
Beatrice Baruffini/MicroMacro
per tutte e tutti
durata ascolto 20’
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 60’
COME FOGLIE, COME VENTO, COME MORBIDI PANI.
Vita immaginaria di San Francesco
Antonio Catalano/ Casa degli Alfieri
dagli 8 anni e per tutti
ingresso a pagamento
SERATA SPECIALE
21:00 | arena / bar India | durata 90’
OSTIENSE CREATIVA
Rome Future Week per India Città Aperta
Per una sera il Teatro India diventa un laboratorio a cielo aperto. Si parte dalle idee e si arriva alla musica, e in
mezzo lasciamo che gli elementi del Distretto Creativo Ostiense reagiscono tra loro e con la città. Sul palco sale
Rome Future Week, con le anticipazioni della nuova edizione e ospiti dal mondo del cinema e della musica. E
quando cala la sera la reazione esplode, con un concerto dal vivo di quattro talenti, per chiudersi con una selezione
musicale che tiene aperta la notte e la conversazione. Una serata che è già Rome Future Week. La prima reazione
di Materia Prima, quell’alchimia delle connessioni che a settembre attraverserà tutta la città.
GIOVEDì 16 LUGLIO
INSTALLAZIONE
18:00-22:00 | Sala Oceano Indiano
LA MENSA E I PRESEPI DI SAN FRANCESCO
Ambientazione “naturale” di Antonio Catalano
INSTALLAZIONE
18:00-19:00/20:00-21:00 | spazio canneto
DIALOGHI DELL’INFANZIA
Beatrice Baruffini/MicroMacro
per tutte e tutti
durata ascolto 20’
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 60’
COME FOGLIE, COME VENTO, COME MORBIDI PANI
Vita immaginaria di San Francesco
Antonio Catalano/ Casa degli Alfieri
dagli 8 anni e per tutti
ingresso a pagamento
TEATRO
21:00 | arena | durata 60’
IL SOGNO DI UNA COSA
di e con Elio Germano e Teho Teardo
liberamente tratto dal capolavoro di Pier Paolo Pasolini
una produzione Pierfrancesco Pisani per Infinito e Argot Produzioni
in coproduzione con Fondazione Teatro della Toscana
con il contributo di Regione Toscana
ingresso a pagamento
Elio Germano e Teho Teardo portano in scena Il sogno di una cosa di Pier Paolo Pasolini in una versione di parole e
musica. Tre ragazzi friulani alla soglia dei vent’anni vivono la loro breve giovinezza affrontando il mondo: l’indigenza
delle origini in campagna, l’emigrazione, le lotte politiche, fino all’integrazione nella società borghese del boom
economico.
VENERDì 17 LUGLIO
TALK
19:00 | spazio canneto | durata 60’
FELTRINELLI PER INDIA CITTÀ APERTA – LIBRI E INCONTRI
Presentazioni di libri a cura di Feltrinelli
OGNI ISTANTE È UNA VITA. RACCONTI DA GAZA AL TEMPO DEL GENOCIDIO – (Fazi)
a cura di Susan Abulawa
Con Viola Ardone e Nabil Bey Salameh e Paolo Di Paolo
Letture a cura di Dalal Suleiman e Lino Musella
Un’antologia di racconti scritti da giovani palestinesi sfollati nel corso di una serie di laboratori di scrittura tenuti nel
2024 da Susan Abulhawa nei campi. Diciotto racconti brevi e intensi, scritti durante il genocidio perpetrato da
Israele, nei quali la vita reale assume la forza della letteratura. Paolo di Paolo ne parlerà Viola Ardone che ha
firmato la postfazione e Nabil Bey Salameh che ne ha curato la traduzione. Dalal Suleiman e Lino Musella
presteranno la loro voce per farli risuonare.
Fazi Editore devolverà il 5% dei proventi del libro al Palestine Writes Literature Festival, dedicato alla promozione
della letteratura, dell’arte e della cultura palestinesi.
TEATRO
21:00 | arena | durata 75’
TIPICO MASCHIO ITALIANO
Uno spettacolo che inizia dalla fine di una storia d’amore e finisce dove deve finire
di e con Lorenzo Maragoni
musiche originali Giovanni Frison
regia Lorenzo Maragoni
produzione Teatro Metastasio di Prato
in collaborazione con Factanza Media
con il sostegno di Carrozzerie ǀ n.o.t
ingresso a pagamento
Tipico maschio italiano è uno spettacolo che inizia dalla fine di una storia d’amore e finisce dove deve finire. Come
si può parlare, oggi, da uomo, di amore, di sesso, di consenso, di rifiuto, di gelosia, di manipolazione, di violenza,
ma anche di autenticità, di emozioni, di libertà in modo credibile?
MUSICA
22:30 | spazio canneto | durata 90’
NEROINDIA – SIAMO FATTI DI CANZONI
a cura di Studionero e Giulia Ananìa
Main artist: Emma Nolde
Sul palco anche Carrese, DiscoZodiac
Lo StudioNero, fondato a Roma ormai più di 12 anni dalla produttrice e autrice Marta Venturini, e da Valerio Errico, è
uno studio di registrazione punto di riferimento per la scena cantautorale, indipendente e mainstream italiana. Lo
Studionero ha contribuito a far emergere giovani talenti come Matteo Alieno, Calcutta e tanti altri under 30 che
scoprirete durante la rassegna a India città aperta accanto a super ospiti come Emma Nolde, Giovanni Truppi e
Matteo Alieno, ospiti speciali delle 3 serate che verranno condotte in collaborazione con la cantautrice e poeta Giulia
Ananìa.
SABATO 18 LUGLIO
TEATRO danza
21:00 | arena | durata 30’
AMOEBAS
Elia Pangaro / Alexander de Vries
+
a seguire | durata 30’
ALGOS | 400 millimetri dopo
Nicholas Baffoni / Camilla Perugini
ingresso a pagamento
DOMENICA 19 LUGLIO
SERATA SPECIALE
SERATA AMORUCCI
TALK | 19:00 | spazio canneto | durata 90’
MUSICA | 22:30 | spazio canneto | durata 60’
a cura di Giulia Ananìa
Amorucci è la storica festa queer ideata 12 anni fa dalla cantautrice, poeta e attivista Giulia Anania. Dopo il
successo dello scorso anno, torna con una serata-evento ricca di ospiti di grande spessore. La giornalista Rai e di
Domani e Vanity Fair Alessia Arcolaci racconterà delle famiglie omogenitoriali e delle immense difficoltà che vivono;
partendo dal reportage che realizzó per Vanity Fair nel numero curato da Michela Murgia. Al tramonto
astroradiopoetica: poesia e astrologia dal vivo con le poetesse Alessandra Cristofari; Celeste Miraka e altre ospiti
dal mondo della poesia contemporanea e l’astrologa femminista Astronza. Il tutto sonorizzato da Madame Tutù e da
Giulia Anania. Dopo lo spettacolo di Chiara Becchimanzi gran finale con il live di Joomoon, producer e compositrice
di elettronica di fama internazionale.
TEATRO
21:00 | arena | durata 90’
EROINA
Chiara Becchimanzi
ingresso a pagamento
Cosa direbbero le eroine tragiche, comiche e mitologiche che fondano la cultura occidentale se fossero chiamate sul
palco per un monologo di stand up comedy? E come le vicende di Antigone, Elettra, Medea e le altre si intrecciano
con la contemporaneità? Come influenzano archetipicamente le scelte delle donne e degli uomini del nostro tempo?
Chiara Becchimanzi prova a dare una personalissima (e sicuramente inadeguata) risposta a queste domande,
mescolando le proprie, tragicomiche esperienze, a quelle delineate dai poeti ellenici – che, guarda caso, sono tutti
uomini. E se quelle eroine fossero state descritte da donne, avremmo ricevuto in eredità le stesse storie oppure no?
Un gioco comico in cui teatro d’attore, stand up comedy e teatro di narrazione si fondono per tracciare
corrispondenze inaspettate e possibili tra epoche, percezioni, sindromi, complessi ellenizzanti e storia della
psicanalisi. E se dopo questa sinossi le vostre aspettative sono troppo alte, non temete: ci penserà l’artista a farle
precipitare di netto. Ma nel frattempo, grazie agli dèi, vi farà ridere.
MARTEDÌ 21 LUGLIO
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 50’
PODRECCA ON THE ROAD
I piccoli di Podrecca / Teatro Stabile del FVG
dai 3 anni e per tutti
ingresso a pagamento
SERATA SPECIALE
20:30 | arena | durata 80’
ROMARIVISTA
RomaRivista, il magazine culturale di Roma Capitale è un trimestrale cartaceo, distribuito gratuitamente nei musei,
nelle librerie, nei cinema, nei teatri, nelle biblioteche. Un progetto pubblico promosso e sostenuto dall’Assessorato
alla Cultura, nato per raccontare le energie creative di una città in movimento, che attraversa, nella relazione e
nell’interazione tra le persone, i quartieri, i rioni, le periferie, l’intero spazio urbano. Uno spazio di riflessione
condivisa sulle trasformazioni della società, della cultura e della vita cittadina. Un invito a guardare Roma non solo
come capitale del passato, ma come laboratorio del futuro: la città che pensa, che crea, che racconta. Il terzo
numero della rivista verrà presentato in anteprima del programma di India Città Aperta, con ospiti speciali, talk e
letture sui principali argomenti trattati.
TALK
22:00 | bar India | durata 90’
GENERAZIONE
Generazione è una testata digitale under35 nata a Roma nel 2020. Guardiamo al mondo e alle sue dinamiche
attraverso la lente di una generazione indipendente e in evoluzione nel tentativo di informare, partecipare e animare
quello che c’è intorno a noi.
MERCOLEDì 22 LUGLIO
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 50’
PODRECCA ON THE ROAD
I piccoli di Podrecca / Teatro Stabile del FVG
dai 3 anni e per tutti
ingresso a pagamento
TEATRO danza
20:30 | arena
L’OMBELICO DEI LIMBI
Stefania Tansini
ingresso a pagamento
GIOVEDì 23 LUGLIO
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 50’
PODRECCA ON THE ROAD
I piccoli di Podrecca / Teatro Stabile del FVG
dai 3 anni e per tutti
ingresso a pagamento
TALK
21:00 | arena | durata 90’
OFFICINA PIGNETO – Fuori. Goliarda Sapienza (e Roma) secondo Mario Martone, in conversazione con
Nicola Lagioia
a cura di Nicola Lagioia e Anna Voltaggio
con Mario Martone
Officina è un laboratorio a più voci: artisti, intellettuali, scienziati, istituzioni culturali, che ogni giovedì si incontrano
nel quartiere Pigneto per tessere una trama di relazioni che trasforma l’esperienza culturale in un’officina del
pensiero critico. OP nasce con l’idea di creare una striscia di terra feconda attraverso lezioni, dialoghi, interviste,
gruppi di lettura, appuntamenti con editori e con librai e per offrire una ribalta alle produzioni culturali dei diversi
territori di Roma, grazie a tavole rotonde, lezioni aperte, interviste e dibattiti. Officina è un presidio culturale e non
una fortezza, è uno spazio totalmente aperto, accessibile, mobile perché oltre a contare su due case madri, il Nuovo
Cinema Aquila e la Biblioteca Goffredo Mameli, si sposta nei molti territori della città costruendo un dialogo e uno
scambio di progetti e di pensieri.
VENERDì 24 LUGLIO
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 50’
PODRECCA ON THE ROAD
I piccoli di Podrecca / Teatro Stabile del FVG
dai 3 anni e per tutti
ingresso a pagamento
MUSICA
21:00 | arena | durata 60’
THE INSTANT COMPOSING SOCIETY
Rodrigo D’Erasmo, Francesco Donadello, Stefano Pilia, Jacopo Battaglia
regia Ludovico Di Martino
ospite Isabella Ragonese
in collaborazione con Zalib
The Instant Composing Society nasce dall’unione tra musicisti ed un regista, nell’estate del 2022 a Santarcangelo di
Romagna. All’anagrafe rispondono al nome di Rodrigo d’Erasmo (compositore e violinista di Afterhours), Ludovico
Di Martino (regista e sceneggiatore de La Belva, Skam Italia), Francesco Donadello (Emmy and Grammy- winning
producer, sound engineer di Johann Johannsson, Hildur Gudnadóttir), Stefano Pilia (chitarrista di Afterhours,
3/4HadBeenEliminated) e Jacopo Battaglia (batterista degli Zu, The Bloody Beetroots). La volontà del collettivo è
quella di calare lo spettatore all’interno di un duplice atto creativo, da una parte quello del montaggio della scena e
dall’altra quello della performance musicale dal vivo, dove immagini e musica si fondono e si inseguono, offrendo
così un’esperienza unica e soprattutto irripetibile.
SABATO 25 LUGLIO
TALK
19:00 | spazio canneto | durata 90’
FELTRINELLI PER INDIA CITTÀ APERTA – LIBRI E INCONTRI
Presentazioni di libri a cura di Feltrinelli
PICCOLO MANUALE DELLA COMICITÀ FEMMINISTA (Einaudi)
di Luisa Merloni
MASCHI, SI SALVI CHI PUO’ (Santelli)
di Marco Bonini
con Alessandra Flamini – C’è Figa stand up
Un talk tra numeri primi. Luisa Merloni, attrice di teatro, autrice e docente di scrittura comica, svela le potenzialità
straordinarie dell’incontro tra comicità e femminismo, tra Franca Valeri, Judith Butler e l’educazione alla visione
comica ricevuta fin da piccola. Marco Bonini, invece, attore a sua volta, con il suo libro si rende testimone
consapevole della deriva che il maschio caucasico sta vivendo, tra alti e bassi, pronto a rilanciare sul piano della
affettività. A tenere le fila di questa narrazione, Alessandra Flamini, attrice, drammaturga, insegnante di recitazione,
tra le fondatrici del collettivo C’è figa stand up, da poco affacciatosi al mondo dei podcast per Fandango.
TEATRO
21:00 | arena | durata 90’
LA VITA È BELLA? NO, È UN TIPO
Ragionamento semiserio sulla felicità ai nostri tempi
di Paola Minaccioni
scritto con Andrea Lolli e la collaborazione di Lorenzo De Marinis
scena Luigi Ferrigno
aiuto regia Elvira Berarducci
special thanks Lady Coco dj
ingresso a pagamento
La vita è bella? No, è un tipo è un ragionamento semiserio (molto semi e poco serio) che ci aiuta a scendere dal
carrozzone del conformismo, che ci vuole aprire gli occhi sulle innumerevoli strade che possiamo percorrere per
cercare la nostra di felicità. Il mondo ci mette i paraocchi e noi ve li togliamo.
MUSICA
22:30 | spazio canneto | durata 90’
NEROINDIA
SIAMO FATTI DI CANZONI
a cura di Studionero e Giulia Ananìa
Main artist: Giovanni Truppi
Sul palco anche Beo, Salvatore Spadaro
Lo StudioNero, fondato a Roma ormai più di 12 anni dalla produttrice e autrice Marta Venturini, e da Valerio Errico, è
uno studio di registrazione punto di riferimento per la scena cantautorale, indipendente e mainstream italiana. Lo
Studionero ha contribuito a far emergere giovani talenti come Matteo Alieno, Calcutta e tanti altri under 30 che
scoprirete durante la rassegna a India città aperta accanto a super ospiti come Emma Nolde, Giovanni Truppi e
Matteo Alieno, ospiti speciali delle 3 serate che verranno condotte in collaborazione con la cantautrice e poeta Giulia
Ananìa.
DOMENICA 26 LUGLIO
WORKSHOP
18:00-19:30 | sala oceano
WORKSHOP La dimensione sonora del salto della corda
a cura di Parini Secondo
partecipazione gratuita
DANZA
20:00 | arena | durata 30’
HIT OUT
Parini Secondo
ingresso a pagamento
SERATA SPECIALE
SERATA AMORUCCI
MUSICA | 21:30 | spazio canneto | durata 90’
a cura di Giulia Ananìa
MARTEDÌ 28 LUGLIO
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 50’
PICCOLA STREGA
Art Niveau
dagli 8 anni e per tutti
ingresso a pagamento
OPERA
21:00 | arena
ONIRICON
“Fabbrica” Young Artist Program del Teatro dell’Opera di Roma in collaborazione con il Corso di perfezionamento
del Teatro di Roma
Regia, drammaturgia Kamila Straszyńska
Scene Mateusz Karolczuk riprese da Sofia Sciamanna
Costumi ricostruiti da Laura Giannisi
Video Amedeo Pellegrini
Luci Zofia Pinkiewicz
Pianoforte Maki Hamada, Elettra Aurora Pomponio
Soprani Jessica Ricci, Sofia Barbashova
Mezzosoprani Maria Elena Pepi, Irene Zas Martinez
Tenori Guangwei Yao, Jiacheng Fan
Baritono Alejo Alvarez Castillo
Basso Dayu Xu
attori e attrici: Sabrina Nastri, Davide Papasidero, Alessandro Pocek, Camilla Ventura, Martina Venturi
“Oniricon” è il viaggio verso l’inconscio: le arie e gli ensemble del belcanto e verismo italiano trovano un nuovo
contesto e rivelano altri significati nel mondo dei sogni, desideri non pronunciati e archetipi riscoperti. È uno
spettacolo immerso nell’immaginario cinematografico del grande maestro Federico Fellini. Il titolo “Oniricon” fa
riferimento alla colonna di un giornale nella quale Fellini interpretava i sogni dei lettori. In questo omaggio alla
grande immaginazione del regista riscopriamo il potenziale nascosto dei più famosi brani di Rossini, Donizetti,
Bellini, Verdi e Puccini intrecciati con le scene iconiche dei suoi film. Lo spettacolo è stato commissionato e
realizzato per la prima volta nel 2024 presso Teatr Wielki – Opera Narodowa di Varsavia con gli allievi di Akademia
Operowa e presentato sulla piattaforma OperaVision. La versione romana viene realizzata in collaborazione con
due programmi per giovani artisti presso le più importanti istituzioni culturali: Il Corso di perfezionamento per attrici e
attori Under 30 della Fondazione Teatro di Roma e “Fabbrica” Young Artist Program del Teatro dell’Opera di Roma.
MERCOLEDÌ 29 LUGLIO
TEATRO nuove generazioni
19:00 | spazio canneto | durata 60’
ALL’IMPROVVISO
Narrazione in musica
teatrodelleapparizioni
dai 5 anni e per tutti
ingresso a pagamento
TEATRO danza
21:30 | arena | durata 90’
LETTERA DA UN’AI
di OMNIA Visual Dance Theater
coreografia e concept Cora Gasparotti
visual Artist Jacopo Bianchi
creative developer Nicola Corbellini
performer Alice Cavalieri, Lorenzo Della Rocca, Diego Ottaviani, Silvia Pontecorvi, Martina Serra
musiche Li Yilei e Ginevra Nervi
L’intelligenza artificiale prende parola e ci restituisce il riflesso di ciò che siamo attraverso una lettera. In dialogo con
i danzatori e con le decisioni del pubblico, si compone un mosaico di relazioni, numeri, segni e destini. Lo
spettacolo, frutto di una scrittura condivisa tra corpi e algoritmo, è un invito a celebrare l’umanità che vive di errori,
sogni e illogico, svelando la sua grazia più autentica.
GIOVEDÌ 30 LUGLIO
TALK
19:00 | spazio canneto | durata 90’
FELTRINELLI PER INDIA CITTÀ APERTA – LIBRI E INCONTRI
Presentazioni di libri a cura di Feltrinelli
SOLDI, SESSO E POTERE. Come il desiderio muove il mondo (e i mercati) (Rizzoli)
di Azzurra Rinaldi
Economista femminista, direttrice della School of gender Economis, fondatrice di Equinomics in cui porta il tema
dell’equità di genere all’interno di aziende e istituzioni, Azzurra Rinaldi da anni lavora perché la gender equality sia
praticabile, comprensibile, possibile. Lo fa con tenacia, competenza e una visione che non è utopia ma risposta alla
rassegnazione. Un incontro che si propone di creare consapevolezza e disinnescare i meccanismi e gli stereotipi
che intrecciando soldi, sesso e potere, escludono le donne dai tavoli in cui si prendono le decisioni.
MUSICA
21:00 | arena | durata 90’
NEROINDIA
SIAMO FATTI DI CANZONI
a cura di Studionero e Giulia Ananìa
Main artist: Matteo Alieno
Sul palco anche Alessio Alì, Alessandra Nazzaro
Lo StudioNero, fondato a Roma ormai più di 12 anni dalla produttrice e autrice Marta Venturini, e da Valerio Errico, è
uno studio di registrazione punto di riferimento per la scena cantautorale, indipendente e mainstream italiana. Lo
Studionero ha contribuito a far emergere giovani talenti come Matteo Alieno, Calcutta e tanti altri under 30 che
scoprirete durante la rassegna a India città aperta accanto a super ospiti come Emma Nolde, Giovanni Truppi e
Matteo Alieno, ospiti speciali delle 3 serate che verranno condotte in collaborazione con la cantautrice e poeta Giulia
Ananìa.
VENERDì 31 LUGLIO
TEATRO
21:00 | arena | durata 90’
BEI RICORDI SHOW
Anomalia Media
A cura di Marcello Caporiccio, Silvia Ignoto, Emma Quartullo
BeiRicordi Show è uno spettacolo dal vivo tra l’intrattenimento e la ricerca artistica con attori, musicisti e performer
under 35. Dalla sua nascita, BeiRicordi ha collaborato con oltre 200 artisti e prodotto 40 edizioni.
DAL 15 LUGLIO AL 31 LUGLIO
19:00-23:00 | spazio canneto
Stand di libri a cura di Feltrinelli